近日Need4Games訪問了長期參與《劍星》配樂製作的兩位作曲家－李英智（YoungJeeLee）與趙賢敏（HyunminCho）。兩人共同為這款最初登陸PlayStation5、現已推出PC版的動作遊戲打造了備受好評的原聲音樂。

談到在ShiftUp工作時面臨的最大挑戰，李英智稱最困難的不是外在條件，而是突破自我對「滿意度」的要求。她回憶，讓音樂與遊戲氣質契合是長期挑戰，創作常需反覆思考修改。開發早期，因經驗不足，她要嘗試新風格，在個人表達、技術能力和遊戲整體協同尋找平衡。

趙賢敏指出，他最大障礙是打破遊戲音樂「只能作陪襯」的固有認知。為改變想法，他花大量時間聽各類遊戲原聲、打磨作品，力求超越預期。

關於音樂與遊戲場景的搭配方式，李英智稱靈感來源不一，有時源自於關鍵視覺概念，有時參考Boss戰戰鬥節奏與動畫演出，或沉浸在劇情與角色情感。她認為《劍星》完成度高，為音樂創作奠定基礎。

趙賢敏補充，他會收集概念圖、世界觀與劇情概要等資料，透過參考曲目與樣段確立方向。如軌道電梯維護區的音樂在開發後期完成，可融入先前曲目的主題動機，形成更有敘事層次的作品。

在音樂靈感來源方面，李英智坦言自己深受《尼爾：機械紀元》影響，尤其是其空靈的人聲、虛構語言與情感化和聲結構。 《BeyondFate》便在此基礎上進行了再創作，她也為歌曲設計了全新的虛構語言並親自演唱。

趙賢敏則提到，《攻殼機動隊：SAC》以及《最終幻想13-2》的原聲音樂對他影響深遠。他認為，即便並非刻意借鑒，這些作品也在潛意識中塑造了自己的創作取向。

訪談最後，受訪者表示，部分問題因涉及尚未公開的項目而無法回答。目前ShiftUp仍在持續開發包括「ProjectSpirits」以及尚未正式命名的《劍星》續作在內的多款作品，相關資訊仍需等待官方合適的公佈時機。